FÜNFTE SYMPHONIE / RHAPSODY IN BLUE / AMERIKANER IN PARIS

„Die Fünfte ist ein verfluchtes Werk. Niemand capiert sie!“ … resümierte Gustav Mahler nach ihrer Uraufführung. Dennoch komponierte er mit dem Adagietto die schönste Liebeserklärung der Musikgeschichte. Seine geliebte Alma „capierte“ den ihr gewidmeten musikalischen Liebesbrief sehr wohl. Und ehelichte ihn. In seiner Fünften ließ Mahler Momente menschlicher Emotion Musik werden: Neben Marschmusikmotiven und Naturklängen, spiegelt sie zutiefst menschliche Regungen wider: tiefe Einsamkeit, das Ringen um Trost, ein Sehnen und Hoffen zwischen Alb- und Lusttraum und ein Ende in grenzenlosem Jubel. Diese „musikalischen Nacherzählungen“ stellten eine Stil prägende Wende dar. „Symphonie heißt mir eben: mit allen Mitteln der vorhandenen Technik eine Welt aufbauen.“ Auch George Gershwin war ein Suchender: Seine Werke bündeln die Vielfalt der amerikanischen Musik und empfinden so das amerikanische Lebensgefühl nach – vom jazzigen Solo zur wuchtigen orchestralen Dynamik. Vom Blues zum Ragtime, dann wieder zurück zu Elementen der Klassik. Mit diesem Crossover kreierte er eine neue amerikanische Musiksprache – eine musikalische Offenbarung von Freiheit und Lebensfreude. Mahler und Gershwin, musikalische Pioniere und Brüder im Geiste, geben sich in einem Konzert die Ehre: In Überwindung ethischer und kultureller Barrieren, führten sie zusammen, was zusammengehört – besonders Menschen.